42回レッスン

本日チェロレッスンでした。

バッハ　無伴奏チェロ組曲No.2　メヌエットⅠ、Ⅱ
バッハ　無伴奏チェロ組曲No.2　ジーグ
ブラームス　チェロソナタNo.1　1楽章

今日はバッハの新曲を２つ。
メヌエット１は重音がメチャメチャ難しいです・・・。

くり返しを抜けた所のAEを４指で押さえているのですが
とにかく押さえ切れていません。
押さえる時の弦の当たる指の位置など色々試しても出ません。
音が鳴りきらないし、音程もEに合わせるとAの音が高くなります。

４指はA線をしっかり押さえ、D線の方は弦を指板まで押さえこまず
３指はD線を押さえ、そして弓速を速く弾いてみる。

『あ、これだ』というのがあるにはあったのですが
それを見つけるのにまだ異常に時間がかかります。
さっと押さえられるように修行あるのみ。

この部分の練習をしていたら小指が痛くなりました。
久しぶりに関節がコキっとなって戻らなくなりました。
鍛えなくては!!

メヌエット２は柔らかい音で、と思っていたのですが
自分が考えていたよりもしっかり弾かないといけませんでした。

2小節目のA-Fis-Aも１音ずつしっかり良い音で。
3,4小節目はしっかり。（ここがふにゃふにゃすぎた）

この感じを意識するだけでメヌエット２はかなり
音楽になってきた手応えです。

そしてメヌエット１に戻ります・・・ツライ。

和音をゆっくり丁寧に練習すること。
４指で重音を押さえるところ、２指でも考えられるけれど
・・・でも４指で出せるように頑張ってみます!!!

そしてジーグ。
3/8拍子の音楽のパターンはベト１の３楽章にも応用出来る！
という事で、どういう風に音を運んでいくかを考えます。

３拍から１拍へ音が進むのを意識、音と音の間には間（ま）があく。

重音で八分音符、十六分音符を弾くところは正三角形の３拍子。
ワルツのリズムになるとジーグにならないので注意。

曲の最後の処理、揺らすかどうか・・・。
今回は揺らさず弾ききる方向で演奏してみる事にしました。

メヌエットで凹みますが、ジーグは楽しい♪

また次回まで両方とも宿題です。
指の強化、もっと弾き込んで左手がまだ慣れていない箇所を
しっかり練習しておきます。


そしてブラームスのソナタ。

テンポがキープ出来ていない箇所、もっともっと歯を食いしばって
顔を真っ赤にして、お腹に力を入れて我武者羅に
音を出していかなくてはいけない箇所、楽譜のｐやdim.に
惑わされてはいけない箇所、ヴィブラートを１音１音かけていく箇所
音程が当たらない箇所、音の重さを感じる箇所、シンコペーションの
リズムを感じる箇所、休符の間に先に左手を用意しておく事
（ヴィブラートをかけて待っている）などなど・・・まだたくさん
注意しなくてはいけない事があります。

音を音楽にするには、音の羅列を意味のあるものに
していく事が必要なんだとわかりました。

次の音へ繋がっていくエネルギー、向かっていく頂点を見極め
そして音の強弱や音色の強さにも関係してくるでしょうか。

同じ音形のくり返しや、最後はGisが３つ並んでいますが
こういう所で音楽を作る作業が必要になってきます。

今オケでブラ１を弾いていますが、同じ事なのだそうです。
こういう作業をしていかないと、ブラームスにならない。
ベートーヴェンも同じで、ブラームスよりも明解な作りになっている
というだけで、同じように音楽を作らなくてはいけない。

具体的に、どういう風に音を弾いていくべきなのか
しっかり楽譜を『読んで』いかないと駄目なのだな、とわかりました。


発表会までレッスンはあと１回。
通して弾いても、左手も右手も多分最後まで力尽きず持つと思います。
後はテンションを保つ事、ピアノを聴く事、慌てない事、かな。
ピアノ合わせはまだ未定ですがピアノ譜も勉強しておかなくちゃ!!!



そして、来年の発表会の曲まで決めちゃいました・・・。
フランス（フォーレ）→ドイツ（ブラームス）　ときて
またフランスを弾く予定ですー。楽しみです♪

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